Crear obras de arte «me devolvió lentamente a mí mismo» mientras me recuperaba de una enfermedad crónica, dijo un artista de Manx.
Este lugar salvaje, doloroso y hermoso, que se exhibe en Londres, fue creado por Bethany Williams de Douglas y se inspiró en su viaje hacia la recuperación.
En 2013, a Williams le diagnosticaron una afección llamada dolor de cabeza persistente diario nuevo, que causa dolor facial y de cabeza severo, y si bien había entrado en remisión, regresó en 2022, esta vez con síntomas más severos, dejándola postrada en cama.
La exposición fue «una carta de amor a la tierra que me abrazó, al dolor que me cambió y a la versión de mí misma que nunca esperé conocer», dijo.
Fuente de la imagen,GALERÍA DE BELÉN
Ella dijo: «Estuve postrada en cama durante un año y medio, y luego fui mejorando poco a poco, pero fue realmente un desafío».
Durante ese período, Williams, que recientemente había ganado el premio del British Fashion Council y el Vogue Fashion Designer Fund, que apoya a los talentos emergentes, regresó a la Isla de Man desde Londres.
«Encontré herramientas para navegar la vida y en la Isla de Man tuve el tiempo y el espacio para conectar con mi proceso creativo», continuó.
A lo largo de su recuperación, exploró cosas como la cerámica y estar al aire libre, lo que, según ella, «poco a poco me devolvió a mí misma».
«Para la exposición, desarrollamos esculturas de luz», dijo, «y como era muy sensible a la luz, quería usarla como un indicador de mi recuperación».
Fuente de la imagen,GALERÍA DE BELÉN
Su primera exposición individual, la muestra incluye tres esculturas de luz textiles que muestran las diferentes etapas de la recuperación, junto con esculturas de porcelana, pinturas, una instalación de tela y una biombo de madera.
Williams dijo que la exhibición resumió su camino hacia la recuperación, que había sido «bastante doloroso, pero trajo consigo algunas lecciones de vida realmente hermosas».
«Me sentí realmente inspirada por el paisaje cuando regresé a la Isla de Man», dijo, como las piedras verticales, las tierras altas y los árboles que habían sido moldeados por los fuertes vientos.
Atraída por las zonas más altas donde crecían arándanos, aulagas y brezos, dijo que esos paisajes eran «maravillosamente desolados».
«Estaba tratando de crear este sentimiento fantasmal, hermoso y misterioso en la obra, como cuando uno se pierde y lentamente regresa a sí mismo», dijo.
«Es una carta de amor a la tierra que me abrazó, al dolor que me cambió y a la versión de mí mismo que nunca esperé conocer».
La exposición, que actualmente se puede visitar en la Galería Bethlem de Londres hasta finales de enero, se exhibirá en la Casa Manannan en 2027.